[日记]2005年1月10日闻正巧遇王德顺(转)

我爱厦门

[按]今日美术馆观十月书法展归来，偶见一银发老头在我门洞前搬运“活雕塑木箱”

，几年以来我一直在关注着这几只“活雕塑木箱”，我不知道什么是活雕塑，更没有

去深入了解艺术家本人....今日有缘见到可不容易呀。随后上前打招呼知道了他就是

艺术家本人，交换名片后我还请教了什么叫“活雕塑”。哎，真是涨见识呀！！！



——————————————————————————————————————

网站调查资料>>>

王德顺自述

爸妈给了我一回生命，我拿它做了什么？

——回眸六十七年的生命经历

原来我这条小命差点被扔进垃圾堆里，这是真的，因为消息来源可靠，那是在万恶的旧社会！

四十多岁的时候我问母亲：我身上的这块蝴蝶疤是怎么回事？妈妈说：“你小时候肚子上长了一个疮，一直烂到肚皮里面，没钱治病，能活就活，活不了就扔了。眼看你不行了，我就拿一条小被儿把你包起来打算扔到垃圾堆里去， 有一大嫂看见了说这孩子还有气呢！就没让我扔，还告诉我有一个老太太专治各种毒疮，叫我去试式：“我记得那个老太太给你上了一些红菜捻儿，第二天还真活了。”妹妹在一旁听了>他*的话不解的问：那孩子还有气息，你怎么舍得扔？你不心疼呀？

妈妈说：“心疼什么？我扔了好几个了！”现在我们活着的，没有被扔掉的还有兄妹八人呢，我排行老二。

我这条小命是拣来的，不知道是不是这个原因，到现在我一直珍惜自己这条小命。

不是惜命，而是拼命，拼命想用我这来之不易的小命做更多的事情。

能做什么呢？掂量一下自己这块料，也不算是优质材料，也只能做个艺人吧。

二十四岁以前我是个工人，总觉得这不是我的位置，我不安分，下班之后我就去工人文化宫又唱歌又跳舞，又演话剧一通儿瞎闯，一天我闯进了沈阳军区话剧团，问人家要不要学员我想来考试，一个军人问我是谁介绍来的？我说是自己找来的，于是来了几位**，我一看好象都在电影里见过，然后就开始考试了，先是叫我唱歌又叫我朗诵，最后叫我做了一个等女朋友的小品，试后**问我是做什么的？我说是军工厂工人，**问：“你愿意参军吗？”我说愿意，就这样我成了部队文工团员。我高兴极了，终于找到了自己喜欢的工作，终于打到了自己的位置，十年的话剧生涯让我演起话剧来得心应手，十年的部队生活锻炼了我顽强的意志。玩命的精神。

三十四岁复原到了长春话剧院又演了十几年的话剧，突然觉得话剧演员不够独特，于是四十八岁开始练功，二个月的

时间搞出了一台哑剧，这回独特了，全国只有三个人搞哑剧王景愚、游东昌、王德顺，我的哑剧到北京一演还引起了文艺界一点小小的轰动，一九八六年元月中国戏剧家协会向首都文艺界推荐演出《王德顺造型哑剧》心里美极了，觉得这一回才算找到了自己的位置，整天练功整天演出就是不知道累，五十多岁的人一个人在舞台上蹦一个半小时不知道累，有时一天连演三场也不知道累，什么叫着魔？这就是着魔了！最快乐的时候就是每场演出结束后听到观众热烈的掌声，然后就是座谈，这是我自吹自擂的好机会，面对大学生我可以毫无顾忌地自我表现一翻，不用想到什么谦虚谨慎之类的先人的告诫，好不快活。尤其是一九八七年五十一岁时文化部派我代表中国参加德国第十二届国际哑剧节。更让我感到一种骄傲，满足。从德国回来之后我的哑剧还被载入《中国大百科全书》这下就更不知道自己姓什么了，总以为这回算是真正找到了自己的位置了。

哑剧演了十年，该得到的荣誉也都得到了，五十七岁那年又觉得哑剧还不够独特，又不安分了，又别出心裁搞出了一台世界没有的艺术形式《活雕塑》，这回独特了，全国只有一个人，全世界只有这一个人演“活雕塑”。

一九九三年十二月一日在北京国际艺术苑举行《王德顺活雕塑学术研讨会》世界各国驻京记者云集国际艺苑艺术沙龙，第二天世界各大新闻媒体争相报导——《中国首次出现活人**展》（纯属新闻炒作）这下可引来大麻烦了……

行了，到此为止吧，追求独特追到头了，追求成了异类了，人家有异端邪说，我这是异端行为，异端行为必定要和异端邪说享受同等待遇，这是不可避免的。

一晃又是十年了，今年六十七岁了，我这辈子就为了不枉人生一世而奔忙，十三四岁就知道挣钱吃饭，帮助爸妈养家糊口，老大抗美援朝去了，剩下我这个二号人物成了家里的顶梁柱，整天奔波，整天忙碌，不敢浪费一点时间，不敢浪费生命，一辈子不会打扑克，一辈子不会打麻将，拼命成了我的习惯，成了我的个性，自由天性在我身上得到充分的展现《活雕塑》的创造就是集中的体现。

专家学者为《活雕塑》叫好，说是开创了什么里程碑，有关部门说这不符合国情，于是忙着调查讯问，忙着发文件进行干预，我真没想到会给组织添这么多麻烦，真是不好意思。

其实我没什么歹意，只想努力，只想加油当一个好艺人，有创造性的艺人，一辈子不浪费自己的生命就是最大的愿望，我总想要对得起父母给我的生命，也要对得起自己的一生。

今天我可以坦然地对自己说：“老二，你这辈子没白活”！

我也可以坦然地告慰父母的亡灵“爸爸、妈妈你们给我的生命我没糟蹋”。

写于2003年7月30日



[日记]2005年1月10日闻正巧遇王德顺“活雕塑”飘在北京



—— “活雕塑”飘在北京——

（一）

《活雕塑》是艺术辞典中的新名词；艺术门类中的新形式。

众所周知，雕塑是凝固的，是没有生命的。一尊雕塑只限于一种造型，呈现一种姿态；表达一种情感。

王德顺所创造表演的活雕塑，是将全身涂抹一层青铜色的油彩，眉骨、头发经过捏塑造型，活脱像从

罗丹的“青铜时代”走出来的。

当然，用真人做成雕塑的造型已经不算新鲜了。但，活雕塑是全新的创造，它同世界各地的行为艺术、

雕塑艺术及哑剧艺术不一样，因为王德顺走进了雕塑大师罗丹的艺术作品里去。他分别同复制的女性

人体雕塑《夏娃》、《永恒的春天》、《哀求的女人》形成流动的雕塑共同表演，在动与静之间使凝固

的雕塑在瞬间复活；使活的人体在瞬间凝固，形成了千姿百态情感多变的组合雕塑。每一组合，王德顺

和雕塑之间都创造了一种高尚、厚重的意境，通过他自身的造型变换而构成了雕塑之间不同的情感格局；

挖掘出了雕塑所可能蕴含的一层层的内涵；展现了极其丰富的情感；表达了人类永恒的主题——天上与

人间美好又苦难的爱情。产生了震撼观众的艺术效果。

《活雕塑》是一种十分严肃、单纯又纯洁的高品位作品。

??王德顺具有得天独厚的形体条件和人生的感悟，他是用生命意识来参照人生进行创造表演的，使罗丹的

艺术生命得到了补充和延续。目前，这种同大师永恒的艺术作品一同表演的在全世界他还是唯一的。

但，活雕塑诞生十年来至今没有落地……

附：《活雕塑》大事记及说明书

（二）

《活雕塑》的前身——《造型哑剧》

“造型哑剧”是“活雕塑”的基础，没有造型哑剧的诞生不太可能产生活雕塑。

哑剧是一种既古老又年轻的戏剧样式。

《王德顺造型哑剧》诞生于1985年。它有别于国内外所有的哑剧，强调了雕塑感和人体美，因而命名为造型哑剧。

其特点如下——

1、用形体创造“虚幻的实体”。

所谓“虚幻的实体”即演员用自己的身体创造一种“幻觉”，使在实际空间中并不存在，但在视众视觉中却存在的

“虚拟的实体”。比如：手扶的“墙”、落座的“长椅”、环抱的“大树”、拄着的“拐杖”、深陷的“牢笼”等等。

2、用形体表现“语言”，即情感的符号

王德顺对身体的理性控制能力和形体造型表现上的功力，使他能开宗明义地说“造型是我的语言”。是的，他是用

具有雕塑感的“形体造型”的语言和观众交流；在造型中传达人类复杂多变的情感，在肌肉的张驰、线条的伸屈、

节奏的徐疾之间，在形体的动势和静态的结合转换之中，透露着可供审美直观的人间复杂的情感和生活哲理。

联想是哑剧欣赏的条件。对于演员表现出来的形象和被表现的客体之间的联想，是哑剧情趣的源泉。王德顺所表演

的“造型哑剧”提供了很多饶有生活情趣的联想。

比如《暮年》——表现了青春不再的老人来到公园，对昔日时光的美好回忆和眷恋。演员用形体表现创造虚幻的

实体中，呈现了等待情人的焦灼、相见的欢愉、温存的拥抱，以及现实的孤独与苍凉。表现出了时空的假定性。

在《死神》中，借助面具与背部的表现力，刻画了摧命死神的残忍与伪善；表现了人与死亡的抗争。并通过演员

高难度的形体技巧和诙谐的手法，不仅加倍地获得了艺术欣赏价值，还驱散了“死神”的恐怖。

3、用形体表现思考

王德顺的造型哑剧不仅仅是用形体语汇状物写人再现生活场景，更主要的是用身体来表现思考。

比如《等》——采用一种不强调因果关系与情绪连贯的组合方法，并列地展现了十几个不同人物在不同情境下的

等待，它不是具体生活中等的场面的摹拟，而是抽象了、概括了“等”的意念的展现，获得了艺术表现的多义性，

观众可以调动自己的人生体验对画面造型赋予多重解释；获取多种感受。

《囚》——表现一个身陷牢笼的人对自由的向往。**的绳索使他无法动弹；坚固的铁笼使他与外界隔绝，但他

终于站起来了，挣脱绳索穿越铁窗在自由的天空下呼吸、奔跑、跳跃……

虽然这一切只不过是失去自由囚徒的想象，却反映出向往自由的内心世界。“囚”不是写实的，其表现的抽象性

使形象上升为一种隐喻、一种象征。使观众在获得美的享受同时引起联想、产生思索。

还有“人与蛇”、“人与鸡”。演员大胆的表现同一时空中体积悬殊，类别不同的实体。当王德顺顷刻间变成

“鸡”或“蛇”时，很容易造成观众维妙的思绪心理，扪心自问：我要是变成鸡或蛇，一切又将怎样呢？这种心理，

无疑又从一个侧面加强了“造型哑剧”的思考魅力。

《梦》——王德顺同创造出来的虚拟的“女性实体”进行交流，表现了一场美好的“春梦”。意寓深刻，体现了

整台哑剧的综合主题——理想与现实、真实与梦幻的冲突。

《王德顺造型哑剧》于1986年1月4日，由中国戏剧家协会在京推荐演出。十年来在国内外共演出了近四百场，

倍受观众欢迎。

附：造型哑剧大事记及说明书。

（三）

流浪的艺术——流浪的家庭

创新的艺术在不被人们承认之前，它是一种流浪的艺术。

然而，十八年前诞生的《造型哑剧》、十年前诞生的《活雕塑》，尽管早已得到承认，以至得到了高度的评价和赞扬，

仍然是“流浪的艺术”。

所谓“流浪的艺术”即没有归宿。没有像正规的剧团、正规的戏剧那样在正规的剧场里，有正规的批准、正规的登报、

正规的售票、正规的演出。也没有正规的舞台监督、前台联络、舞美灯光服化道。

王德顺一家四口是个“家庭剧团”。是中国的吉卜赛，现代的“大篷车”。

八五年秋，在长春话剧院任职的王德顺、赵爱娟舍弃了主演、导演的职位；舍弃了工资和温馨的家，带着十七岁的

女儿和十一岁的儿子，带着《造型哑剧》闯荡京城。从此开始了长达十几年的流浪生活。从此开始了经营造型哑剧。

王德顺表演。妻子赵爱娟编导及前台联系演出，后台监督。女儿王遒钢琴件凑。儿子王小童助演报幕及管理灯光。

一家四口一台戏。

除86年元月“戏剧家协会”在“人艺”小剧场推荐演出；87年12月在“民族文化宫”的营业演出；86年未在新疆和

兰州的出演；以及国外的文化交流演出，其佘近四百场均在北京、上海、天津等各大城市的大专院校表演。演出费

100—300元不等。王德顺说，“是大学生养育了造型哑剧，使之得以发展。”

大学生是“造型哑剧”的基本观众，是最佳知音。每场演出掌声不断笑声不断，86年5月20日在“北大”一个多小时

的表演竟有70多次热烈的掌声。

流浪也曾辉煌—87年文化部派遣王德顺参加德国“科隆第十二届国际哑剧节”，使中国的哑剧第一次登上了国际

哑剧舞台。94年的“上海国际哑剧节”王德顺造型哑剧是中国唯一的一台专场演出，获得了极大的好评。

1995年《活雕塑》被载入《图片、中国百年史》。



来源：网络转载

亚飞

慢慢来，这个功能不少，要多熟悉，呵呵